L'énergie en Jeu
Jouer pour déjouer ses difficultés.
Parce que le jeu, c'est hautement sérieux, et que ce n'est pas réservé qu'aux enfants, l'Énergie en Jeu concentre son activité autour de l'acte de jouer essentiellement par le jeu spontané et l'imaginaire.
Elle cherche par ses activités à réconcilier la fourmi adulte empesée dans la lourdeur du quotidien avec la cigale stridulante qui sommeille en chacun. Et l'Énergie en Jeu vise au-delà de l'activité récréative : les espaces offerts s'envisagent comme des lieux de re-création plutôt que de récréation.
En considérant le jeu comme un moyen d'approcher ses émotions puis de les exprimer, l'Énergie en Jeu met en place des ateliers de groupe à destination de personnes en recherche de mieux-être, ou tout simplement en quête de lâcher-prise.
Pour qui, pourquoi ?
"J'ai peur du regard des autres", "j'ose pas m'exprimer devant tout le monde". "Je suis en colère perpétuellement", "Je suis insatisfaite de mon quotidien", "Je suis déçue par les autres", "Je pleure souvent".
"Depuis que mon père est mort ça ne va plus", "J'ai l'impression de tout rater, de passer à côté", "Je n'ai le temps de rien faire, je n'ai plus de temps pour moi".
Si ces phrases résonnent parfois dans votre for intérieur, nos ateliers sont faits pour vous. Plus largement, si vous envisagez un processus d'évolution ou de changement, que vous êtes en recherche de mieux-être et de lâcher-prise, prenez-contact avec nous !
A quoi on joue ?
On joue des personnages, on improvise des situations, on imagine des histoires, on apprivoise son corps dans l'espace, on travaille la gestuelle et le mouvement, on déclame du texte, on s'exprime verbalement, on joue et se joue des émotions. On joue avec sa voix et les vibrations. Bref on s'amuse ! Et c'est du sérieux !
Eh oui, jouer offre la possibilité de transformer ce qu'on "subit", sa vie, ses relations, son quotidien, en "agir" et c'est précisément ce processus de devenir acteur de sa propre vie que l'association vise à soutenir.
Notre actualité
« Vibrations ! »
(Re)trouvez un nouvel élan autour des vibrations sonores et particulièrement celles de sa voix
Cet atelier se décline en deux volets :
1) Actif - Explorez vos vibrations en jouant avec votre voix et votre corps
Notre voix évolue au fil du temps et se module selon nos états d'âme. Qu'on l'aime ou qu'on la déteste, elle est depuis toujours notre premier instrument pour nous exprimer. À travers des jeux d'improvisation, nous vous invitons à vibrer et à créer avec votre voix, telle qu'elle est, dans un esprit de bienveillance. Vous aurez l'occasion d'entrer en harmonie avec le groupe, tout en préservant votre caractère singulier.
2) Réceptif - Laissez-vous porter par les vibrations des instruments
Nous vous proposons également de vous immerger dans des Voyages Sonores, où les sons acoustiques vous envelopperont et vous transporteront.
Cet atelier est un véritable espace de liberté, de découverte de soi et de respect de la singularité de chacun. Il est à destination de personnes en recherche de mieux-être ou en quête de lâcher-prise. Il est ouvert à tous et ne requiert aucune expérience ou pratique musicale.
Du 12 sept. au 26 juin (hors vacances scolaires et jours fériés) - atelier hebdomadaire le jeudi de 19h à 20h30 à Cormeilles à la salle La Savoie
Des ateliers réguliers
Atelier Petit Bain :
Spécialement adapté à des personnes qui souhaitent apprivoiser la peur du jugement, du regard de l'autre et travailler sur l'anxiété sociale par le théâtre.
À Paris (1er) le jeudi de 18h30 à 20h.
Atelier Grand Bain :
Lâcher prise, ambiance de troupe, on s'amuse et on décompresse.
À Paris (1er) le jeudi de 20h à 22h.
Atelier Individuel :
Les ateliers individuels sont basés sur une approche spécifique qui utilise le processus du jeu théâtral pour explorer et comprendre ses difficultés. On travaille autour de ce qu'on appelle une autobiographie scénique pour affermir son estime de soi et neutraliser son critique intérieur. Ces ateliers permettent de revisiter les expériences qui ont été difficiles ou les relations douloureuses et ainsi prendre de la distance. À Cormeilles en Parisis, ou Paris, ou visio (et oui c'est possible) contactez-nous !
L'autobiographie ludique et thérapeutique
Jouer le récit de sa vie pour mieux la transformer
L'autobiographie ludique est une approche artistique et thérapeutique dans laquelle une personne utilise le processus de création théâtrale pour explorer, comprendre et partager son vécu.
Le processus est guidé par un intervenant professionnel formé et certifié en médiation artistique et art et thérapie, par des écoles reconnues, l'INECAT, ou Paris V, avec une spécialité dramathérapie. Il garantit à la personne un cadre de création bienveillant et sécurisé pour l'aider à traiter de ses expériences personnelles, de ses émotions et de ses difficultés.
La personne, accompagnée par l'intervenant, peut choisir de représenter des moments clés de sa vie pour revisiter sous un autre regard les petits déboires ou les grandes misères qui émaillent son parcours de vie et qui façonnent son identité.
Grâce à des exercices de théâtre et dispositifs scéniques tels que des monologues, des mises en scène, des mouvements corporels, de la musique, le théâtre-image chacun explore les différents rôles joué dans son entourage personnel, professionnel, les relations qui ont été douloureuses ou qui le sont encore.
Cette exploration créative aide la personne à prendre du recul par rapport à son histoire, en donnant un sens à ses expériences et en trouvant des façons nouvelles et constructives d'y faire face. Les difficultés du passé cessent d'avoir de l'emprise dans le présent.
En partageant ces expériences sur scène, la personne peut ressentir un soulagement émotionnel, renforcer sa résilience, réaffirmer ses potentiels et retrouver vitalité et joie de vivre.
Ce processus peut se faire en groupe, ou bien de manière individuelle.
L'autobiographie scénique s'inscrit dans le domaine élargi de l'art-thérapie, qui explore les avantages thérapeutiques de l'engagement créatif avec divers médiums artistiques.
Stage Ponctuel | Atelier individuel
ALA, Actions Ludiques et Artistiques
Une action ludique et artistique, c'est une combinaison de jeu et d'expression artistique qui créée une expérience engageante et créative.
Elle peut prendre différentes formes en fonction du contexte : Institution, Association, Entreprise.
En voici certains exemples :
Improvi-pièces
Improvi-pièces est une forme créative improvisée : Elle a pour but la présentation d'un spectacle à partir d'une pièce du répertoire. Par exemple, le malade imaginaire, Hamlet, Antigone, etc. Les participants-comédiens improvisent sur la structure de la pièce existante.
L'originalité de cette action ludique repose sur le mélange des éléments de la vie personnelle de ceux qui la joue tout en s'inspirant d'une oeuvre dramatique préexistante. Nous choisissons le format improvisation car il enlève une forme de loyauté restrictive imposée par le texte si puissant soit-il.
Nous conservons la structure narrative de la pièce : elle offre des repères et un cadre contenants mais aussi un support projectif puissant.
En effet, les participants sont encouragés à explorer les émotions, les relations et les thèmes de la pièce d'origine. Ce faisant, mine de rien, les participants ajoutent de leurs propres expériences et réflexions personnelles, ce qu'autorise le format improvisation.
Improvi-pièces s'appuie sur le processus double des résonances et projections : Résonance qu'une oeuvre théâtrale provoque en chacun des participants et les projections que font ces mêmes participants sur les personnages et les situations de la pièce.
Ce type d'ALA implique un groupe de personnes, dirigés par un praticien du théâtre spécialisé en dramathérapie. Improvi-pièces offre une approche dynamique pour traiter des questions personnelles à travers le prisme du théâtre, offrant ainsi aux participants une expérience créative et introspective.
"La répétition de... " : Méta-théatre, s'affirmer par l'erreur.
"La répétition de…" est un dispositif spécialement élaboré pour travailler sur la gestion du regard de l'autre et l'affirmation de soi. Il s'inspire de Luigi Pirandello et tire son essence du méta-théâtre.
Il a été initialement crée par l'Énergie en Jeu au sein des ateliers le Petit Bain, théâtre adapté à la timidité et à l'anxiété sociale. Cette ALA a pour but la présentation d'une forme théâtrale improvisée qui est appelée "la répétition de (par exemple Hamlet)." Le cadre est toujours le même : Les participants de cette ALA joue une troupe de comédien qui répète une pièce, avec ses aléas, ses difficultés, les trous de textes. Elle repose sur le principe d'assumer ses erreurs et d'en jouer.
Le méta-théâtre, connu également sous le nom de théâtre dans le théâtre, se réfère à une forme théâtrale dans laquelle le spectacle devient lui-même l'objet de l'oeuvre, en l'occurrence, la répétition d'un spectacle.
Les créations théâtrales ainsi conçues font référence à l'acte de jouer sur scène, avec les défis que cela représente pour nombre de comédiens : l'angoisse de la scène, la peur de manquer une entrée, ou de rater une performance, le trac, le trou de texte, le changement de costume etc.) et commentent le processus de jeu, instaurant ainsi un niveau de réflexivité et de conscience quant au fait de s'exposer au regard et à la critique du public.
"La répétition de…" émerge d'une double réalité : celle vécue par de nombreux comédiens avec le trac, mais aussi celle propre au participant de l'ALA, exprimant de manière sublimée et à travers la figure du comédien, sa crainte du ridicule et de parler en public.
Le choix de la forme improvisée et du cadre de la répétition d'une pièce est délibéré, car cela offre la liberté d'intégrer dans la représentation les erreurs, les hésitations, les bafouilles, les plantes, de les exagérer, de jouer avec, étant donné que la présentation représente véritablement une troupe de comédiens en répétition, plutôt que la pièce en elle-même.
Les erreurs, les défaillances, les fragilités, les peurs, les difficultés de changements de costume, ou tout ce qui fait irruptions du réel et qui d'ordinaire, brisent la fiction, ainsi assumées voire amplifiées deviennent ainsi moteur de jeu entre les participants. L'erreur, la défaillance voir l'échec se subliment dans un renversement des valeurs très carnavalesques.
Cette mise en abîme, rendue possible par le prétexte de la répétition d'une troupe, permet de jouer avec soi-même dans une autodérision bienveillante et salutaire, favorisant chez le participant une prise de distance par rapport à ses difficultés et une restauration de ses forces et capacités intérieures.
Jubilamus : Déambulations clowns
Des clowns déambulent dans une institution, un espace de vie, un espace public et engagent de manière inattendue les résidents qui le veulent bien en créant des interactions spontanées avec eux.
Ces clowns sont prêts à jouer de tout et des petits riens qui font les grandes émotions. Ils se font l'écho de ce qui se cache ou de ce qui se tait. Ils accueillent les trop-plein, ils accompagnent les sensations tout en douceur et harmonie, ludique et poétique. Leur présence se veut rassurante et contenante, joyeuse aussi. Leur philosophie, celle du non faire, du juste là, à l'écoute de l'instantané de la rencontre.
Loin des idées reçues, ces clowns ne gonflent pas de ballons, ils n'offrent pas de cadeaux, ils ne portent pas de perruque ni de grandes chaussures, ils n'ont pas de grands sacs remplis d'objets loufoques.
Ils ont un nez rouge certes, ils portent des couleurs certes, mais ils ne se soumettent pas à l'injonction spectaculaire. Interagissant de manière ludique et bienveillante avec les résidents, ils créent des moments de joie et de divertissement spontanés. Leur présence anime les lieux mais ce n'est pas pour remplir le vide, et bien pour redonner du souffle et de la vie à ce qui se fige, se raidit ou se replie et de l'apaisement à ce qui se déverse.
La bulle : Espace de répit à destination de tous ceux qui ont besoin de souffler
La bulle offre un espace-refuge où les participants peuvent trouver réconfort, soulagement du stress et détente en utilisant le jeu, l'imaginaire et le mouvement corporel comme moyens d'expression.
La bulle se fait sous forme d'ateliers d'1h30 à 4h selon les formats. Elle est supervisée par un médiateur artistique et dramathérapeute.
Celui-ci crée un environnement sûr et dispose d'une large palette d'outils et d'exercices lui permettant de répondre aux besoins individuels et groupaux. Il peut faire ainsi appel au conte, au vocal, au théâtre, au mouvement dansé, au rêve éveillé pour favoriser la libération des émotions et encourager à la fantaisie, s'autoriser la légèreté.
Cette ALA agit comme une parenthèse dans un quotidien difficile et permet aux personnes de vivre un moment de légèreté et de se ressourcer émotionnellement.
Le voyage sonore
Des instruments, des vibrations, une musicothérapeute et voilà tout le corps qui vibre et résonne.
Reposant sur des techniques de sonothérapies, le voyage sonore permet d'entrer dans un temps de relaxation profonde et de détente musculaire. Plus qu'une simple invitation à la rêverie, le voyage sonore nous fait ressentir notre intériorité sensorielle. Il fait jaillir au creux de soi des sensations et autorise les émotions à se libérer en relâchant les tensions accumulées dans le corps et dans l'esprit.
C'est une expérience sonore puissante.
Stage Ponctuel | Cormeilles en Parisis, et Val d'Oise
QuikC'est qu'on est ?
Notre petite équipe d'intervenants provient d'horizons variés.
Une même formation à l'Art-thérapie avec une spécialisation en dramathérapie nous relie.
Adélie Maury Lejeune
"J'ai fondé l'Énergie en jeu à la fin de mes études théâtrales où j'ai étudié les techniques du jeu de l'acteur. À l'époque, c'était une compagnie de théâtre. Au fur et à mesure que je m'éloignais de la professionnalisation au profit de la médiation artistique et de l'Art-thérapie, l'Énergie en Jeu est devenue peu à peu ce qu'elle est maintenant : Un espace que nous souhaitons ressourçant, revitalisant et énergisant.
Ce nom, il m'a été inspiré par Eugenio Barba grand pédagogue du théâtre, qui parle de l'énergie qui danse. Nos tensions cachées sont retenues dans notre quotidien, notre énergie est bloquée dans nos habitudes. Lorsqu'on joue, au contraire notre énergie s'échauffe et se mobilise et ces tensions se libèrent. C'est ce qu'on pourrait appeler s'exprimer !
Et c'est ce que représente pour moi le fait de jouer : un véritable souffle, une énergie qui part de la terre et qui passe par tout le corps pour finir en feu d'artifice. Pour moi enfant, le jeu ça a été vital et maintenant adulte, c'est revitalisant."
Marianne Guyot
Vous entendez cette voix mélodieuse qui transporte, vous voyez cette expression corporelle ample et précise ? C'est Marianne, la musicothérapeute du groupe. Elle nous emmène dans des rêveries intérieures grâce au voyage sonore. Comédienne et chanteuse, Marianne a enrichi son parcours en se formant à la médiation artistique en relation d'aide, à l'Art-thérapie et à la dramathérapie, ainsi qu'à la création vocale. Son accompagnement s'appuie sur l'énergie de l'improvisation pour créer un espace d'expression et de transformation. Elle intervient aussi sur les stages de l'autobiographie ludique et thérapeutique et les ALAs.
Boris Mortelette
Le regard acéré qu'il porte sur le monde l'a conduit à chevaucher les hautes montagnes et à plonger dans les gorges de la vie. Puis quand un masque rouge lui est tombé sur le bout du nez, il ne l'a plus quitté. Un clown sommeillait en lui. Grand improvisateur, Boris sait créer des impromptus clowns en toutes circonstances.
Amateur et praticien de longues dates en Art-martiaux, Boris anime les stages autobiographie scénique et les ALAs.
Margherita Piantini
« Et maintenant, on joue ! » Cette exclamation prononcée sur un ton espiègle mais décidé, vous pouvez l'entendre lors des stages autobiographie scénique que Margherita anime. À sa rigueur de médiatrice, se mêle une fantaisie artistique tout en délicatesse quand elle crée des dispositifs d'accompagnement, pour les Alas et l'autobiographie scénique.
Christophe CHABIN
Christophe, c'est notre trésorier, il veille sur les comptes. C'est lui qu'il faut contacter si vous avez un problème de facturation ou prévenir si vous rencontrez des difficultés de paiement (S'il est de bonne humeur, il sait être arrangeant en cas de besoin). Une formation initiale de philosophe avec une spécialisation en histoire des religions, une longue expérience dans le conseil en entreprise et dans la formation, notamment auprès des personnels de la fonction publique hospitalière, Christophe est aussi apiculteur. Et si sa passion ce sont les abeilles, Christophe soutient l'association car le jeu fait aussi partie de son univers à temps plus que plein.